Shop | De Wieuw

Groepen

KUNSTBOEKEN

SURREALISM AND MAGIC ENCHANTED MODERNITY

50.95 € 50.95 EUR

Stock level:

THE ARTISTS WAY - JULIA CAMERON

25.00 € 25.0 EUR

Stock level:

THE ART MUSEUM PHAIDON

49.95 € 49.95 EUR

Stock level:

THE ART OF BOTANICAL ILLUSTRATION - WILFRID BLUNT & WILLIAM T STEARN

THE ART OF BOTANICAL ILLUSTRATION - WILFRID BLUNT & WILLIAM T STEARN

45.00 € 45.0 EUR

Stock level:

THE LITTLE BOOK OF CARTOONING & ILLUSTRATION

THE LITTLE BOOK OF CARTOONING & ILLUSTRATION

12.50 € 12.5 EUR

Stock level:

THE MAKING OF RODIN

55.00 € 55.0 EUR

Stock level:

THE MAN BEHIND THE WALL - BANKSY

26.50 € 26.5 EUR

Stock level:

THE NEW OIL PAINTING - KIMBERLEY BROOKS

16.95 € 16.95 EUR

Stock level:

Hier is alles wat u moet weten om met olieverf te beginnen - en een veilige, oplosmiddelvrije olieverfpraktijk te handhaven - in een slanke, geavanceerde gids.

Olieverfschilderijen zijn een opwindend en avontuurlijk medium, maar beginnende kunstenaars kunnen zich afgeschrikt voelen door complexe opstellingen en de gedachte om agressieve chemicaliën te gebruiken. Dat verandert nu allemaal. Het nieuwe olieverfschilderij leidt je stap voor stap door de basisprincipes van olieverfschilderijen - welke materialen je echt nodig hebt, hoe je verf moet mengen, hoe je je schilderruimte inricht - en, het meest revolutionaire van alles, hoe je schadelijke oplosmiddelen uit je werk kunt verwijderen en vervang ze door veilige, effectieve vervangers. Dit instructiehandboek is onderverdeeld in hoofdstukken met handige diagrammen die verschillende technieken en hulpmiddelen illustreren. Of je nu een echte beginner bent of al jaren met olieverf schildert, je zult merken dat dit boek alles bevat wat je nodig hebt om een nieuwe, bloeiende, gifvrije praktijk op te bouwen.

• UNIEKE AANPAK: Dit boek helpt aspirant-kunstenaars niet alleen een repertoire van vaardigheden en materialen op te bouwen, het biedt ook alle kunstenaars, ongeacht hun ervaringsniveau, methoden om oplosmiddelen en andere giftige stoffen uit hun olieverfpraktijken te verwijderen. Wat ooit een gevaarlijk tijdverdrijf was, is nu een schuldvrije, gezondheidsbewuste en lonende activiteit. En het gebruik van veilige, niet-giftige materialen is beter voor het milieu!
• GEBRUIK OP LANGE TERMIJN: goede kunstinstructie kan voor een lange periode werken, en deze handige gids is daarop geen uitzondering. Naast dat je dit kunt gebruiken als een toegangspoort tot olieverfschilderijen, kun je het ook gebruiken als referentie of herlezen van secties wanneer je een opfrisbeurt nodig hebt.
• DESKUNDIGE AUTEUR MET INDRUKWEKKENDE CREDENTIALS: Schilder Kimberly Brooks was de oprichtende kunstredacteur bij Huffington Post. Als schilder exposeert ze haar werk regelmatig in de Verenigde Staten en was ze een van de artiesten bij de National Endowment for the Arts. Ze heeft olieverfworkshops gegeven en nu deelt ze haar enorme kennis van het onderwerp in dit toegankelijke en uitgebreide handboek.

Perfect voor:

• Kunstenaars en kunstaspiranten die geïnteresseerd zijn in het verkennen van een nieuw medium
• Ervaren olieschilders die oplosmiddelen uit hun praktijk willen bannen
• Studenten en docenten schilderen In mandje

THE QUENTIN BLAKE BOOK - JENNY UGLOW

39.50 € 39.5 EUR

Stock level:

THE TROUBLE WITH WOMEN ARTISTS - LAURE ADLER

30.95 € 30.95 EUR

Stock level:

Zevenenzestig vrouwelijke kunstenaars en hun werk van de zestiende eeuw tot heden demonstreren de evolutie van kunst door een vrouwelijke kracht.

De geschiedenis van de kunst is voor altijd overwogen, geschreven, gepubliceerd en onderwezen door mannen, voornamelijk voor een mannelijk publiek. Voor vrouwen is de loutere mogelijkheid om kunstenaar te worden - toegang hebben tot de nodige materialen, om te produceren, tentoon te stellen en, tegen alle verwachtingen in, de activiteit te slagen en vol te houden - een onophoudelijk, gevaarlijk en uitputtend gevecht geweest - fysiek, mentaal , en psychologisch. Het is tijd om de kunstgeschiedenis opnieuw te kaderen in de context van de dappere vrouwen die de moed hadden om alle regels te trotseren om hun roeping na te streven en hun plaats in de kunstwereld te veroveren.

Dit boek tekent de portretten van zevenenzestig fascinerende vrouwen en hun belangrijke artistieke prestaties, van de baanbrekende renaissanceschilder Artemisia Gentileschi tot de fotografie van Nan Goldin vandaag. Lezers volgen de schilders, beeldhouwers, fotografen en uitvoerende kunstenaars die de moderne kunst vormden en ontdekken sleutelfiguren en hun kenmerkende werken, waaronder Mary Cassatt, Sonia Delaunay, Georgia O'Keefe, Tamara de Lempicka, Frida Kahlo, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Yoko Ono, Eva Hesse, Marina Abramovic, Carrie Mae Weems en Cindy Sherman.

Deze viering van vrouwen in de kunst onderzoekt de codes en archetypen van de kunstgeschiedenis en analyseert hun langzame maar gestage verwezenlijking van artistieke onafhankelijkheid en de zwaarbevochten erkenning voor hun creatieve werk in een domein dat historisch voorbehouden is aan mannen.

UNDERNEATH THE SHADE WE LAY GROUNDED - OTOBONG NKANGA

UNDERNEATH THE SHADE WE LAY GROUNDED - OTOBONG NKANGA

45.00 € 45.0 EUR

Stock level:

URBAN POTTERS - MAKERS IN THE CITY

24.90 € 24.9 EUR

Stock level:

VERMEER RIJKS MUSEUM

59.00 € 59.0 EUR

Stock level:

Officiele publicatie bij de grootste Vermeer-tentoonstelling ooit

"Vermeer is een ongezien huzarenstuk dat je raakt als een laserstraal." *****
— De Standaard

"The world’s biggest ever Vermeer show is an unmissable feast. I got chest pains merely leafing through the catalogue. This is more than an exhibition, it’s a miracle." *****
— The Guardian

Al eeuwenlang weet Johannes Vermeer telkens weer nieuwe generaties te fascineren. Met zijn wereldberoemde schilderijen, zoals Het melkmeisje en Het meisje met de parel, heeft hij een legendarische status verworven. Zijn intieme, introverte scènes binnenshuis worden dankzij het overtuigende illusionisme en het unieke gebruik van helder, kleurrijk licht tot de mooiste werken binnen de schilderkunst gerekend.

In de aanloop naar de tentoonstelling Vermeer in het Rijksmuseum is door een internationaal team van Vermeer-kenners, onder leiding van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber, uitgebreid onderzoek verricht naar het leven en kunstenaarschap van de zeventiende-eeuwse schilder. Dat heeft nieuwe inzichten opgeleverd over zijn maatschappelijke positie, huishouden, geloofsleven, techniek en de invloed van zijn omgeving op zijn schilderkunst. Door de nieuwe kennis over zijn persoonlijke leven te verbinden met zijn werk komen we nu dichter bij Vermeer dan ooit tevoren.

Dit boek, ontworpen door Irma Boom, dompelt de lezer onder in de immens rijke picturale wereld van de Delftse meester. Alle 37 aan hem toegeschreven werken zijn in deze publicatie opgenomen, en de vele details van de schilderijen doen ons steeds opnieuw in verwondering naar Vermeers kunst kijken.

Onder redactie van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber.
Met bijdragen van Bart Cornelis, Bente Frissen, Sabine Pénot, Pieter Roelofs,
Friederike Schütt, Christian Tico Seifert, Ariane van Suchtelen, Gregor J.M. Weber en Marjorie E. Wieseman.

Officiele publicatie bij de indrukwekkende Vermeer-tentoonstelling in Rijksmuseum Amsterdam van 10 februari tot 4 juni 2023. In mandje

VERZAMELARTS PHILIPPE VAN CAUTEREN

39.00 € 39.0 EUR

Stock level:

VIRTUOOS VAN HET VLAAMSE CARAVAGGISME ROMBOUTS THEODOOR

VIRTUOOS VAN HET VLAAMSE CARAVAGGISME ROMBOUTS THEODOOR

50.00 € 50.0 EUR

Stock level:

VLAAMSE MEESTERS VAN EYCK TOT BREUGEL

49.00 € 49.0 EUR

Stock level:

The lavishly illustrated art book The Flemish Masters: From Van Eyck to Bruegel takes in almost a century and a half of painting, from around 1430 until the death of Pieter Bruegel the Elder in 1569. In the course of those years, painting in the Low Countries (modern day Belgium and parts of the Netherlands and northern France) reached unprecedented heights.The Flemish Masters: From Van Eyck to Bruegel offers a representative survey of the most important and influential painters of the period and of all the genres of painting that were developed or renewed in the region.

Occasionally, when something seems very familiar you lose sight of what makes it so special: Flemish Masters. From van Eyck to Bruegel sets out to counteract this effect and opens our eyes once again to the revolution that took place in the Low Countries in the 15th and 16th centuries that shaped the course of European art. In 48 lavishly illustrated analyses, Matthias Depoorter explores how painters such as Van Eyck, Van der Weiden, Massys, Bosch, and Bruegel reached unprecedented heights, and are rightfully considered innovators to this day. The defining factor was their perfecting and mastery of the oil painting technique as well as their groundbreaking attention to optical lighting effects. The new technical possibilities offered a different way of looking at the world and ultimately a new way of painting. No less innovative was the level of detail. These painters were thoroughly acquainted with each other's work-this volume shows the fundamental artistic cross-fertilization. A must-read for anyone who wants to fall in love with the old master- pieces anew.

MATTHIAS DEPOORTER (*1980) is a writer and an art historian. He was one of the curators of the seminal exhibition Van Eyck: An Optical Revolution at the Museum of Fine Arts in Ghent and coordinated the accompanying scholarly publication.
In this publication he explores what made these paintings so new and special. This approach is both genre-based and thematic, revealing something about the different artistic styles, formats, functions and strands, as well as the artistic and societal context in which they arose. These painters were thoroughly acquainted with each other's work. They frequently borrowed elements from a colleague and did something new with it. Artistic cross-fertilization was fundamental.

MATTHIAS DEPOORTER (*1980) is schrijver en kunsthistoricus. Hij was een van de curatoren van de baanbrekende tentoonstelling Van Eyck: een optische revolutie in het Museum voor Schone Kunsten in Gent en coördineerde de bijbehorende wetenschappelijke publicatie.
In deze publicatie onderzoekt hij wat deze schilderijen zo nieuw en bijzonder maakte. Deze benadering is zowel genre- als thematisch, en onthult iets over de verschillende artistieke stijlen, formats, functies en stromingen, evenals de artistieke en maatschappelijke context waarin ze zijn ontstaan. Deze schilders kenden elkaars werk goed. Ze leenden regelmatig elementen van een collega en deden er iets nieuws mee. Artistieke kruisbestuiving was fundamenteel.
In mandje

VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN

VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN

35.95 € 35.95 EUR

Stock level:

VOGELS TEKENEN EN SCHILDEREN - ANDREW FORKNER

VOGELS TEKENEN EN SCHILDEREN - ANDREW FORKNER

35.00 € 35.0 EUR

Stock level:

WATERCOLOR WORKBOOK 30MIN BEGINNER BOTANICAL PROJECTS

30.95 € 30.95 EUR

Stock level:

WIE VERSTOPT ZICH IN DE OCEAAN? - LAURENCE KING

WIE VERSTOPT ZICH IN DE OCEAAN? - LAURENCE KING

18.50 € 18.5 EUR

Stock level:

Eerste
Prev
2
3
4
5
6
7
8
Next
Laatste


Sale SURREALISM AND MAGIC ENCHANTED MODERNITY This beautifully illustrated new volume on the Surrealist movement uncovers the influence magic, myth and the occult had on its development. 50.95 € 50.95 EUR	Sale THE ARTISTS WAY - JULIA CAMERON Creatieve blokkades opheffen door de beproefde methode van Julia Camerons everseller. The Artist’s Way is het belangrijkste boek over creativiteit. Miljoenen mensen hebben deze wereldwijde bestseller bestempeld als een onmisbare gids om een creatief leven te leiden. Het boek is nog steeds net zo relevant als toen het voor het eerst verscheen, of misschien nog wel relevanter; het is krachtig, prikkelend en inspirerend. In deze herziene editie blikt Julia Cameron terug op de invloed die The Artist’s Way heeft gehad en beschrijft ze hoe het werk dat ze de laatste jaren heeft gedaan tot nieuwe inzichten voor het creatieve proces heeft geleid. Deze editie van The Artist’s Way is uitgebreid, helemaal up-to-date en klaar voor een nieuw decennium. 25.00 € 25.0 EUR	Sale THE ART MUSEUM PHAIDON Bezoek 's werelds meest uitgebreide en meeslepende museum in één boek - de ultieme galerij in je eigen huis Dit klassieke formaat van Phaidon's bestseller The Art Museum biedt de ultieme museumervaring zonder de grenzen van ruimte en tijd, met de mooiste kunstcollectie die ooit is samengesteld. De kamers en galerijen die in dit volume leven, tonen meer dan 1.600 kunstwerken, vakkundig geselecteerd uit de originele collectie, waaronder schilderijen, beeldhouwwerken, textiel, foto's, installaties, uitvoeringen, video's, prenten, keramiek, manuscripten, metaalwerk en juwelen. De opgenomen kunstwerken zijn zorgvuldig geselecteerd door een team van 28 curatoren, critici, kunsthistorici en kunstenaars die hun expertise hebben bijgedragen aan de totstandkoming van dit revolutionaire 'virtuele' museum. Deze experts kwamen van instellingen als: het Metropolitan Museum of Art, New York; Het British Museum, Londen; het Museum voor Schone Kunsten, Boston; het J. Paul Getty Museum, Malibu; de Universiteit van Californië, Berkley; LaTrobe-universiteit, Melbourne; de School voor Afrikaanse en Oosterse Studies, Universiteit van Londen; en het Courtauld Institute of Art, Londen. Werken zijn afkomstig uit het paleolithicum tot heden en komen van over de hele wereld en bevatten zowel iconische als minder bekende stukken. Dit buitengewone boek neemt de lezer mee op een reis rond de wereld en door de eeuwen heen, met de beste voorbeelden van menselijke creativiteit binnen de omslagen - een droommuseum zonder de grenzen van muren. 49.95 € 49.95 EUR	Sale THE ART OF BOTANICAL ILLUSTRATION - WILFRID BLUNT & WILLIAM T STEARN Dit grote werk, voor het eerst gepubliceerd in 1950, wordt nog steeds beschouwd als het klassieke boek over dit onderwerp. Het biedt een uitgebreid, kritisch en goed geïllustreerd overzicht van de weergave van planten over meer dan drieduizend jaar, op een compacter formaat. Over de eerste editie zei de dichter en tuinierschrijver Vita Sackville-West: "Laat niemand denken dat dit een boek is dat alleen voor de specialist is. Het is essentieel voor de specialist, zeker, maar het is ook voor alle bloemenliefhebbers en al diegenen die genieten van de zijwegen van de biografie en de toegevoegde aantrekkingskracht van goed schrijven". Deze uitgave bevat 126 kleurenplaten (ruim twee keer zoveel als de eerste druk), naast 140 zwart-wit illustraties. Het nodigt de lezer uit om de werken van de grootste botanische illustratoren, zowel uit het verleden als het heden, te waarderen. 45.00 € 45.0 EUR
Sale THE LITTLE BOOK OF CARTOONING & ILLUSTRATION In The Little Book of Cartooning & Illustration, beginning cartoonists, animators, and illustrators will discover key concepts associated with learning the art of traditional cartooning and animation. With this guide, dozens of tips from the pros will help you find the materials and tools you need to develop your own unique style. A combination of creative step-by-step projects and open practice areas offer encouragement and invite participation for those artists who want to put their newfound skills to immediate use. You’ll learn all the cartooning and animation tricks of the trade, including: The squash and stretch principle Exaggerating details Rendering faces and expressions Anthropomorphizing inanimate objects Creating original characters Mastering body shapes and movement Writing gags and jokes With so many tools at your disposal, why wait any longer to start animating? Get started, get drawing! The Little Book of ...series focuses on delivering fun, approachable, and interesting art instruction in a fresh, portable format. With its contemporary design, open practice pages, creative exercises, and prompts that encourage interactivity, beginning artists learn the fundamentals of their craft, often with immediate results. 12.50 € 12.5 EUR	Sale THE MAKING OF RODIN Deze monografie wil de aandacht vestigen op de eigenheid van Raveels beeldtaal, zoals die zich in de loop van zijn lange carrière ontwikkeld heeft. Centraal daarin staat de interactie tussen de verschillende media waarin de kunstenaar werkte: teken- en schilderkunst, installaties, grafiek, performance, enz. Dit boeiende overzicht wordt aangevuld met een uitvoerig geïllustreerde chronologie. 55.00 € 55.0 EUR	Sale THE MAN BEHIND THE WALL - BANKSY 26.50 € 26.5 EUR	Sale THE NEW OIL PAINTING - KIMBERLEY BROOKS Hier is alles wat u moet weten om met olieverf te beginnen - en een veilige, oplosmiddelvrije olieverfpraktijk te handhaven - in een slanke, geavanceerde gids. Olieverfschilderijen zijn een opwindend en avontuurlijk medium, maar beginnende kunstenaars kunnen zich afgeschrikt voelen door complexe opstellingen en de gedachte om agressieve chemicaliën te gebruiken. Dat verandert nu allemaal. Het nieuwe olieverfschilderij leidt je stap voor stap door de basisprincipes van olieverfschilderijen - welke materialen je echt nodig hebt, hoe je verf moet mengen, hoe je je schilderruimte inricht - en, het meest revolutionaire van alles, hoe je schadelijke oplosmiddelen uit je werk kunt verwijderen en vervang ze door veilige, effectieve vervangers. Dit instructiehandboek is onderverdeeld in hoofdstukken met handige diagrammen die verschillende technieken en hulpmiddelen illustreren. Of je nu een echte beginner bent of al jaren met olieverf schildert, je zult merken dat dit boek alles bevat wat je nodig hebt om een nieuwe, bloeiende, gifvrije praktijk op te bouwen. • UNIEKE AANPAK: Dit boek helpt aspirant-kunstenaars niet alleen een repertoire van vaardigheden en materialen op te bouwen, het biedt ook alle kunstenaars, ongeacht hun ervaringsniveau, methoden om oplosmiddelen en andere giftige stoffen uit hun olieverfpraktijken te verwijderen. Wat ooit een gevaarlijk tijdverdrijf was, is nu een schuldvrije, gezondheidsbewuste en lonende activiteit. En het gebruik van veilige, niet-giftige materialen is beter voor het milieu! • GEBRUIK OP LANGE TERMIJN: goede kunstinstructie kan voor een lange periode werken, en deze handige gids is daarop geen uitzondering. Naast dat je dit kunt gebruiken als een toegangspoort tot olieverfschilderijen, kun je het ook gebruiken als referentie of herlezen van secties wanneer je een opfrisbeurt nodig hebt. • DESKUNDIGE AUTEUR MET INDRUKWEKKENDE CREDENTIALS: Schilder Kimberly Brooks was de oprichtende kunstredacteur bij Huffington Post. Als schilder exposeert ze haar werk regelmatig in de Verenigde Staten en was ze een van de artiesten bij de National Endowment for the Arts. Ze heeft olieverfworkshops gegeven en nu deelt ze haar enorme kennis van het onderwerp in dit toegankelijke en uitgebreide handboek. Perfect voor: • Kunstenaars en kunstaspiranten die geïnteresseerd zijn in het verkennen van een nieuw medium • Ervaren olieschilders die oplosmiddelen uit hun praktijk willen bannen • Studenten en docenten schilderen 16.95 € 16.95 EUR
Sale THE QUENTIN BLAKE BOOK - JENNY UGLOW Quentin Blake is een kunstenaar die generaties lezers heeft gecharmeerd en geïnspireerd. Het volgen van Blake's kunst en carrière vanaf zijn allereerste tekeningen - gepubliceerd in Punch toen hij zestien was - via zijn samenwerkingen met schrijvers van Roald Dahl en John Yeoman tot Russell Hoban en David Walliams, tot zijn grootschalige werken voor ziekenhuizen en openbare ruimtes en rechts tot aan zijn meest recente passies en projecten presenteert Jenny Uglow een volledig geïllustreerd overzicht, met bijbehorend commentaar van de kunstenaar zelf. Met ongekende toegang tot het volledige archief van de kunstenaar, onthult The Quentin Blake Book de verhalen achter enkele van Blake's beroemdste creaties, terwijl het lezers ook een intiem inzicht geeft in de onophoudelijke creativiteit van deze opmerkelijke artiest. 39.50 € 39.5 EUR	Sale THE TROUBLE WITH WOMEN ARTISTS - LAURE ADLER Zevenenzestig vrouwelijke kunstenaars en hun werk van de zestiende eeuw tot heden demonstreren de evolutie van kunst door een vrouwelijke kracht. De geschiedenis van de kunst is voor altijd overwogen, geschreven, gepubliceerd en onderwezen door mannen, voornamelijk voor een mannelijk publiek. Voor vrouwen is de loutere mogelijkheid om kunstenaar te worden - toegang hebben tot de nodige materialen, om te produceren, tentoon te stellen en, tegen alle verwachtingen in, de activiteit te slagen en vol te houden - een onophoudelijk, gevaarlijk en uitputtend gevecht geweest - fysiek, mentaal , en psychologisch. Het is tijd om de kunstgeschiedenis opnieuw te kaderen in de context van de dappere vrouwen die de moed hadden om alle regels te trotseren om hun roeping na te streven en hun plaats in de kunstwereld te veroveren. Dit boek tekent de portretten van zevenenzestig fascinerende vrouwen en hun belangrijke artistieke prestaties, van de baanbrekende renaissanceschilder Artemisia Gentileschi tot de fotografie van Nan Goldin vandaag. Lezers volgen de schilders, beeldhouwers, fotografen en uitvoerende kunstenaars die de moderne kunst vormden en ontdekken sleutelfiguren en hun kenmerkende werken, waaronder Mary Cassatt, Sonia Delaunay, Georgia O'Keefe, Tamara de Lempicka, Frida Kahlo, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Yoko Ono, Eva Hesse, Marina Abramovic, Carrie Mae Weems en Cindy Sherman. Deze viering van vrouwen in de kunst onderzoekt de codes en archetypen van de kunstgeschiedenis en analyseert hun langzame maar gestage verwezenlijking van artistieke onafhankelijkheid en de zwaarbevochten erkenning voor hun creatieve werk in een domein dat historisch voorbehouden is aan mannen. 30.95 € 30.95 EUR	Sale UNDERNEATH THE SHADE WE LAY GROUNDED - OTOBONG NKANGA Een helende blik op de wereld door de ogen van gelauwerd kunstenares Otobong Nkanga In Underneath the Shade We Lay Grounded creëerde Otobong Nkanga (1974, Nigeria) een toevluchtsoord voor reflectie, dialoog en herstel. Ze verweeft verschillende vormen van installaties, sculpturen, tekeningen, wandtapijten en poëzie om zintuiglijke ontmoetingen en gelaagde kruispunten te ontketenen en mensen opnieuw te verbinden met hun materiële, spirituele en culturele omgeving. Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het Sint-Janshospitaal in Brugge van 25 juni tot 25 september 2022. Met tekstbijdragen van Koyo Kouoh, uitvoerend directeur en hoofdconservator van het Zeitz Museum of Contemporary Art Africa in Kaapstad, en Omar Kholeif, Director of Collections and Senior Curator bij Sharjah Art Foundation. Ook Michel Dewilde, curator hedendaagse kunst bij Musea Brugge, Kristel Van Audenaeren, co-curator van de tentoonstelling, en Elisa Bonduel, verbonden aan de vakgroep middeleeuwse geschiedenis aan de UGent, schreven een tekstbijdrage. Otobong Nkanga is beeldend kunstenaar en performanceartiest. Ze circuleert op lijstjes met ‘today’s most promising artists worldwide’en verzamelde een indrukwekkend palmares met tentoonstellingen in Tate Modern in Londen, Biennale d’art contemporain in Lyon, M HKA in Antwerpen, Documenta 14 in Athene en Kassel en Kunsthaus Bregenz. Vorig jaar won ze vijf onderscheidingen, waaronder de Pieter Weiss Preis. 45.00 € 45.0 EUR	Sale URBAN POTTERS - MAKERS IN THE CITY Theodoor Rombouts (1597-1637) was een gevestigde waarde in het Antwerpse kunstenaarsmilieu van zijn tijd. Na zijn artistieke opleiding bij Abraham Janssen migreerde hij aan het begin van de 17de eeuw naar Italië. Daar liet hij zich inspireren door de revolutionaire schilderkunst van Michelangelo Merisi da Caravaggio en diens belangrijkste navolgers uit Italië, Frankrijk en de Lage Landen. Terug in Antwerpen ontwikkelde hij een geheel eigen artistieke identiteit. Rombouts wist invloeden uit Noord en Zuid op virtuoze wijze te versmelten en specialiseerde zich succesvol als caravaggistisch figuurschilder in monumentale genrevoorstellingen. Rombouts' huidige relatieve onbekendheid staat in schril contrast met het respect en de waardering die tijdgenoten als Peter Paul Rubens en Anthony van Dyck voor hem als schilder hadden. Dit boek, het eerste boek ooit over Theodoor Rombouts, ontsluiert zijn artistieke persoonlijkheid en brengt een nieuwe kijk op zijn werk. 24.90 € 24.9 EUR
Sale VERMEER RIJKS MUSEUM Officiele publicatie bij de grootste Vermeer-tentoonstelling ooit "Vermeer is een ongezien huzarenstuk dat je raakt als een laserstraal." *** — De Standaard "The world’s biggest ever Vermeer show is an unmissable feast. I got chest pains merely leafing through the catalogue. This is more than an exhibition, it’s a miracle." * — The Guardian Al eeuwenlang weet Johannes Vermeer telkens weer nieuwe generaties te fascineren. Met zijn wereldberoemde schilderijen, zoals Het melkmeisje en Het meisje met de parel, heeft hij een legendarische status verworven. Zijn intieme, introverte scènes binnenshuis worden dankzij het overtuigende illusionisme en het unieke gebruik van helder, kleurrijk licht tot de mooiste werken binnen de schilderkunst gerekend. In de aanloop naar de tentoonstelling Vermeer in het Rijksmuseum is door een internationaal team van Vermeer-kenners, onder leiding van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber, uitgebreid onderzoek verricht naar het leven en kunstenaarschap van de zeventiende-eeuwse schilder. Dat heeft nieuwe inzichten opgeleverd over zijn maatschappelijke positie, huishouden, geloofsleven, techniek en de invloed van zijn omgeving op zijn schilderkunst. Door de nieuwe kennis over zijn persoonlijke leven te verbinden met zijn werk komen we nu dichter bij Vermeer dan ooit tevoren. Dit boek, ontworpen door Irma Boom, dompelt de lezer onder in de immens rijke picturale wereld van de Delftse meester. Alle 37 aan hem toegeschreven werken zijn in deze publicatie opgenomen, en de vele details van de schilderijen doen ons steeds opnieuw in verwondering naar Vermeers kunst kijken. Onder redactie van Pieter Roelofs en Gregor J.M. Weber. Met bijdragen van Bart Cornelis, Bente Frissen, Sabine Pénot, Pieter Roelofs, Friederike Schütt, Christian Tico Seifert, Ariane van Suchtelen, Gregor J.M. Weber en Marjorie E. Wieseman. Officiele publicatie bij de indrukwekkende Vermeer-tentoonstelling in Rijksmuseum Amsterdam van 10 februari tot 4 juni 2023. 59.00 € 59.0 EUR**	Sale VERZAMELARTS PHILIPPE VAN CAUTEREN VERZAMELARTS - PHILIPPE VAN CAUTEREN Eerder toevallig ontstond het kunstcollectief VERZAMELARTS van 10 kunstliefhebbers die doorheen de jaren kunstzinnig moois verzamelden om het een eervolle plek te geven in hun omgeving. Gaandeweg ontstond het verlangen om hun passie voor de eigen collectie en hedendaagse kunst met anderen te delen. Het gevolg was een tijdelijke kunsttentoonstelling in oktober 2023 op drie locaties in Gent. De drie expo’s zijn een hommage aan de medeplichtigheid van verzamelaars aan de artistieke visies van kunstenaars. Verzamelaars: Johan Van Tittelboom, Paul & Marie-Rose Declercq, Thibault Schauwvliege, Carina Van Cauter, Alain Verleysen, Das Dingenen, Eric Obrie, Frans Penne, Guido De Bruyn, Ivo Moris, Jean-Jacques De Gucht 39.00 € 39.0 EUR	Sale VIRTUOOS VAN HET VLAAMSE CARAVAGGISME ROMBOUTS THEODOOR Theodoor Rombouts (1597-1637) was een gevestigde waarde in het Antwerpse kunstenaarsmilieu van zijn tijd. Na zijn artistieke opleiding bij Abraham Janssen migreerde hij aan het begin van de 17de eeuw naar Italie. Daar liet hij zich inspireren door de revolutionaire schilderkunst van Michelangelo Merisi da Caravaggio en diens belangrijkste navolgers uit Italie, Frankrijk en de Lage Landen. Terug in Antwerpen ontwikkelde hij een geheel eigen artistieke identiteit. Rombouts wist invloeden uit Noord en Zuid op virtuoze wijze te versmelten en specialiseerde zich succesvol als caravaggistisch figuurschilder in monumentale genrevoorstellingen. Rombouts' huidige relatieve onbekendheid staat in schril contrast met het respect en de waardering die tijdgenoten als Peter Paul Rubens en Anthony van Dyck voor hem als schilder hadden. Dit boek, het eerste boek ooit over Theodoor Rombouts, ontsluiert zijn artistieke persoonlijkheid en brengt een nieuwe kijk op zijn werk. 50.00 € 50.0 EUR	Sale VLAAMSE MEESTERS VAN EYCK TOT BREUGEL The lavishly illustrated art book The Flemish Masters: From Van Eyck to Bruegel takes in almost a century and a half of painting, from around 1430 until the death of Pieter Bruegel the Elder in 1569. In the course of those years, painting in the Low Countries (modern day Belgium and parts of the Netherlands and northern France) reached unprecedented heights.The Flemish Masters: From Van Eyck to Bruegel offers a representative survey of the most important and influential painters of the period and of all the genres of painting that were developed or renewed in the region. Occasionally, when something seems very familiar you lose sight of what makes it so special: Flemish Masters. From van Eyck to Bruegel sets out to counteract this effect and opens our eyes once again to the revolution that took place in the Low Countries in the 15th and 16th centuries that shaped the course of European art. In 48 lavishly illustrated analyses, Matthias Depoorter explores how painters such as Van Eyck, Van der Weiden, Massys, Bosch, and Bruegel reached unprecedented heights, and are rightfully considered innovators to this day. The defining factor was their perfecting and mastery of the oil painting technique as well as their groundbreaking attention to optical lighting effects. The new technical possibilities offered a different way of looking at the world and ultimately a new way of painting. No less innovative was the level of detail. These painters were thoroughly acquainted with each other's work-this volume shows the fundamental artistic cross-fertilization. A must-read for anyone who wants to fall in love with the old master- pieces anew. MATTHIAS DEPOORTER (1980) is a writer and an art historian. He was one of the curators of the seminal exhibition Van Eyck: An Optical Revolution at the Museum of Fine Arts in Ghent and coordinated the accompanying scholarly publication. In this publication he explores what made these paintings so new and special. This approach is both genre-based and thematic, revealing something about the different artistic styles, formats, functions and strands, as well as the artistic and societal context in which they arose. These painters were thoroughly acquainted with each other's work. They frequently borrowed elements from a colleague and did something new with it. Artistic cross-fertilization was fundamental. MATTHIAS DEPOORTER (1980) is schrijver en kunsthistoricus. Hij was een van de curatoren van de baanbrekende tentoonstelling Van Eyck: een optische revolutie in het Museum voor Schone Kunsten in Gent en coördineerde de bijbehorende wetenschappelijke publicatie. In deze publicatie onderzoekt hij wat deze schilderijen zo nieuw en bijzonder maakte. Deze benadering is zowel genre- als thematisch, en onthult iets over de verschillende artistieke stijlen, formats, functies en stromingen, evenals de artistieke en maatschappelijke context waarin ze zijn ontstaan. Deze schilders kenden elkaars werk goed. Ze leenden regelmatig elementen van een collega en deden er iets nieuws mee. Artistieke kruisbestuiving was fundamenteel. 49.00 € 49.0 EUR
Sale VLAAMS EXPRESSIONISME - HEERLIJKE HERINNERINGEN Op het Belgische platteland lijken de roaring twenties op het eerste gezicht ver weg. Maar wie goed luistert, hoort de moderne jazz over de rivier de Leie schallen. Aangetrokken door het landelijke en pure karakter vestigen vele schilders en schrijvers zich in de jaren 1920 in de Leiestreek, zo ook de Gentse kunstenaarsvrienden Gustave De Smet en Frits Van den Berghe. Zij behoren tot de belangrijkste schilders van wat het ‘Vlaamse expressionisme’ wordt genoemd en brengen de moderne figuratieve schilderkunst in België tot een hoogtepunt. In dit boek staat het kleurrijke en vaak ondeugende karakter van de Vlaamse expressionisten centraal. Het bevat een uniek overzicht van de Belgische kunst tijdens het interbellum met naast de schilderijen van Gustave De Smet en Frits Van den Berghe ook werken van onder meer Jozef Cantré, Hubert Malfait, Constant Permeke, Edgard Tytgat en Gustave Van de Woestyne. Hun individuele oeuvres zijn eigenzinnig maar vertonen ook samenhang in stijl en visie. Schilderijen als heerlijke herinneringen: korte, vrolijke verhalen met steevast een vleugje melancholie. 35.95 € 35.95 EUR	Sale VOGELS TEKENEN EN SCHILDEREN - ANDREW FORKNER Vogels tekenen en schilderen van Andrew Forkner begint met een uitleg van de anatomie van vogels, waarbij extra aandacht is voor de meest karakteristieke kenmerken. Daarna leer je aan de hand van 30 vogelportretten stap voor stap de vormen en kleuren op papier te zetten. Je kunt hierbij gebruikmaken van calqueerpapier om de vogels over te trekken of deze natekenen met de instructies. Dankzij het bijbehorende kleurenpalet weet je precies welke kleuren acrylverf je bij het schilderen van iedere vogel nodig hebt. 35.00 € 35.0 EUR	Sale WATERCOLOR WORKBOOK 30MIN BEGINNER BOTANICAL PROJECTS Bouw vol vertrouwen aan je aquarelvaardigheden met deze 25 prachtige en beginnersvriendelijke nieuwe projecten op premium aquarelpapier! Dit gebruiksvriendelijke aquarelwerkboek staat vol met unieke en prachtige bloemen- en natuurschetsen die klaar staan om te aquarelleren - geen tekenvaardigheid vereist! Elke pagina is speciaal ontworpen met eenvoudige stapsgewijze instructies, zodat u elk project eenvoudig en zelfverzekerd kunt schilderen en illustraties kunt maken die overeenkomen met de kwaliteit van het voorbeeld van de auteur. Waterverfwerkboek kenmerken: Een inleiding tot fundamentele aquareltechnieken 25 projecten op dik premium aquarelpapier van 200 g/m² - geen doorschijnende kleuren! Eenvoudig te volgen instructies die binnen 30 minuten of minder kunnen worden voltooid Prachtige bloemen- en plantenkunstwerken, waaronder: wilde rozen, klaprozen, zonnebloemen, boterbloemen, paardebloemen en meer Eenvoudig te volgen instructies, inclusief voorgestelde verf- en penseelmaterialen, zodat u vandaag nog kunt beginnen met schilderen Kunstenaar en auteur Sarah Simon, ook bekend als @themintgardener, heeft duizenden mensen leren schilderen met waterverf. Haar eerste boek Modern Watercolour Botanicals biedt alles wat je moet weten over de kunst van het aquarelleren en nu in dit nieuwe werkboek biedt Simon 25 aquarelprojecten die je kunt gaan zitten en vandaag nog kunt genieten van schilderen! 30.95 € 30.95 EUR	Sale WIE VERSTOPT ZICH IN DE OCEAAN? - LAURENCE KING 18.50 € 18.5 EUR